Li,Ping-Yi​

《 映景．山海歸處》李屏宜 版畫創作個展 . 映，可解釋為日光，當動詞為照射、物體反射光。 景，可解釋為日光，也有時光，或可共賞玩的形色。 希望於花東景緻中刻印一道屬於自己的光。 . 十五年的版畫創作歲月，一開始像修行，如今更像是陪伴與自我實現。早期以「嫁接」為核心，結合動植物與夢境，創造超現實場景；中期發展「貝殼少女」系列，投射自身經驗，探索隱藏與裸露的界線，展開自我療癒對話。 . 2020年是李屏宜的轉折點，定居台東、駐村池上，經歷疫情，感悟到花東土地的力量，並開始「呼吸：風景」系列，描繪自然景色，用色彩詮釋東部的寧靜與美好。作品突破傳統版畫的「複數性」，融合木板與紙本的「鏡像風景」，在削除與堆疊中展現虛實交融的寧靜之美。 . 疫情後，李屏宜反芻過往記憶與花東生活的呼吸節奏，在依山傍海的景色中找到安身之所。藉由視覺，呼吸一口新鮮的空氣；療癒，從眼睛直達到心理。 . 展覽名稱｜《 映景．山海歸處》 李屏宜 版畫創作個展 展覽時間｜ 113/12/14(六)-114/2/9(日) 預約制 週一、週二公休 開幕茶會｜ 113/12/14(六) 15:00-17:00 #名額有限 線上預約｜ https://forms.gle/gvpEjsBjtv5dDHza9    展覽地點｜ 磐鈺接待會館．大墩十二街266號

首都藝術中心很榮幸將於三月春暖花開之際，在癸卯年始為您呈現｛呼吸：風景｝ – 李屏宜個展。藝術家將油印木刻的慢活緩行，以溫潤層墨步步堆疊、調配出曼妙的生命色彩，從嫁接物種的生動敘情，至回歸原鄉的人文景致，由小至大的感念情懷，是屏宜始終如一的和煦溫暖。展覽為藝術家首次發表「版」與「畫」共演的「呼吸：風景」系列、且獲2022高雄獎首獎後的個展，展期為3月3日（星期五）至3月31日（星期五），開幕茶會舉行於3月4日（星期六），我們誠摯邀請您的蒞臨。 木刻版畫不同於繪畫之處，在於過程中的縝密思考以及落刀順序及比重的判斷，相較於繪畫大多是加法的過程，屏宜的油印木刻版畫更貼近減法的逆向思考。當刨除的木屑如同時間無法回溯，作品構圖就更需經過縝密的層次思考與推演，從顏料深淺的安排至刀劃的輕重，步步為營且精準確實，如同佈奕般端詳全局。當堆疊出由深致淺的色澤層次，搭配木紋氣孔的生動肌理，更凸顯出它與自然、人文是如此貼近的獨特價值。 屏宜的藝術和創作涵養，乃至於藝術家個人特質，皆流露出何謂慢活的美好實踐。花蓮原生、根落台東的緣分，豐沛的自然美景早已融入在她的細胞裡。從生命歷程過渡的微小美好，催生出「蘭壽」、「紅龍」、「Shell Lady」等嫁接記憶物件的詩性再造。廣至受原鄉潛移默化的感染，將山、田、海的養分，巧妙透過木刻，以「版」與「畫」在作品和情感的層次，開創且倒映出了她的嶄新篇章。《海波浪》是藝術家首次挑戰總寬超過兩米的大尺幅作品，尤其木刻版的慢工細活，帶出浪花如綿密細泡般展延，青墨則再現了鏡像天空的蔚藍海水，佇立洋流中的背影投射出創作者的自由心嚮。《鯪鯉醺醺》是繼2020年《月桃鯪鯉》後再以穿山甲為主體的作品，耗時一年僅為精修出環抱母親尾部的微醺瞇眼鯪鯉寶寶，舒心的樣貌彷彿帶觀者重返幼時依偎母親懷中漫步的慈祥，將親情轉化逗趣又溫暖的形象。實踐慢活是多數人給予自我的心靈契約，卻因現實而難以履行，但我們可以透過屏宜的藝術，感受舒柔緩步的美好徜徉。